藝術(shù)品進(jìn)入市場之后,遇到的最大問題是價(jià)格。圍繞價(jià)格的是它被人們接受和欣賞的程度和它被當(dāng)時(shí)社會(huì)所承認(rèn)的價(jià)值。從表面看,藝術(shù)品的價(jià)格是和藝術(shù)價(jià)值同一的,即價(jià)格的高低,反映了藝術(shù)品本身價(jià)值的大小。實(shí)際上,藝術(shù)品在市場上的價(jià)格和它本身所包含的藝術(shù)價(jià)值這兩者之間的關(guān)系是相當(dāng)復(fù)雜的,需根據(jù)具體情況作具體分析。不論中國或外國,藝術(shù)家在其生活的年代往往有得志和不得志兩種狀況。得志者名利雙收,失志者生活潦倒,并被拒于上流社會(huì)的門檻之外。 在古代,作品一般不出售,也無價(jià)格可言,但實(shí)際上被社會(huì)承認(rèn)者所獲得的物質(zhì)和精神上的收益,也是"價(jià)格"的反映。至于說,隨著商品經(jīng)濟(jì)的繁榮,自從繪畫交易形成之后,受到社會(huì)公認(rèn)的畫家更是身價(jià)百倍。倫勃朗自畫了《杜普博士的解剖學(xué)課》之后,贏得許多新的雇主,其中包括腓特列(亨利·倫治總督)。他在1634-1639年間向倫勃朗訂購5幅《耶穌受難圖》。倫勃朗向總督每幅索價(jià)1200荷蘭盾。當(dāng)時(shí)這價(jià)格高得驚人,因?yàn)橐粋€(gè)中產(chǎn)階級(jí)夫婦的年生活費(fèi)僅500荷蘭盾。經(jīng)過討價(jià)還價(jià),雙方以600荷蘭盾成交。倫勃朗得意之日,也是他的畫被荷蘭新興商人大加贊賞之日。那時(shí),倫勃朗的藝術(shù)創(chuàng)造雖很精彩,很有個(gè)性,但并非他的藝術(shù)的高峰。他對(duì)人生、對(duì)藝術(shù)的理解的成熟期,也是他藝術(shù)成就最高的時(shí)期,是他四五十歲之后,他革新自己的畫風(fēng),放手發(fā)揮顏料的威力,注意色彩之間微妙的差別,大大增強(qiáng)描繪對(duì)象的量感和空間感,他無拘無束、自由自在地用畫刀在畫布上堆涂顏色,充分利用顏色在畫布上所造成的肌理效果,增強(qiáng)畫的質(zhì)感和光的閃動(dòng),以深刻揭示人物的內(nèi)心世界。當(dāng)他畫完阿姆斯特丹市政府的訂件《巴達(dá)維亞人的誓言》(或稱《克勞烏斯·基維利斯的密謀》),卻被訂件人拒絕接受,理由是畫家描繪了一群粗俗的醉漢。粗礦的筆觸,被人們認(rèn)為很不得體,色彩也不合"時(shí)尚"。畫家只好毀掉這件作品。從此倫勃朗的畫在荷蘭受到冷落,直到他逝世,作品一直無人問津。倫勃朗的失意,原因很多,主要是荷蘭的市民階層無法理解這位大師所創(chuàng)造的,具有超前意識(shí)的藝術(shù)。1681年,在倫勃朗去世12年時(shí),一位叫安德里斯·佩爾斯的作者,在評(píng)述倫勃朗時(shí)寫道:"此等大師不將其天賦才華用于正道,實(shí)乃藝術(shù)之一大損失……因不肯接受任何準(zhǔn)則及規(guī)范……其旁門左道之術(shù)不勝枚舉。"這說明當(dāng)時(shí)人們對(duì)他的誤解。荷蘭的另一位畫家維米爾(1632-1675),他富有個(gè)性和創(chuàng)造性的繪畫也是長期被埋沒,直到20世紀(jì)才被普魯斯特重新發(fā)現(xiàn)。倫勃朗被人遺忘的時(shí)間短一些,在19世紀(jì)初他已被人們注意。1851年6月16日,德拉克洛瓦在日記中給予倫勃朗以高度評(píng)價(jià)。他說,或許有一天人們會(huì)發(fā)現(xiàn),倫勃朗是一位比拉斐爾偉大得多的畫家。具有諷刺意味的是,在十七、十八世紀(jì)時(shí)人們正是用拉斐爾的古典繪畫準(zhǔn)則來否定倫勃朗作品的。凡·高生前不被承認(rèn),作品只賣出過一件且價(jià)格不高,還是靠弟弟提奧幫助賣出的。 上述例子說明,畫家被世人承認(rèn)與否,承認(rèn)的程度,作品銷售的情況以及價(jià)格的高低,不是衡量藝術(shù)家貢獻(xiàn)大小和藝術(shù)品價(jià)值的唯一標(biāo)準(zhǔn)。有時(shí)人們回于各種成見,不能認(rèn)識(shí)有革新意義的藝術(shù)創(chuàng)造;也由于藝術(shù)市場和商品市場一樣,可能受人為因素的控制和支配,哄抬與價(jià)值不相適應(yīng)的作品,或有意擠壓藝術(shù)質(zhì)量較高的作品。此類現(xiàn)象,現(xiàn)在和將來都在所難免。 理想的前景是:探索性、學(xué)術(shù)性的藝術(shù)品和所謂"商品藝術(shù)"之間的界限越來越小,以至消失,那時(shí),人們可以按照藝術(shù)品的真正價(jià)值確定出售價(jià)格。不過,即使到那時(shí),也不可能完全排除對(duì)創(chuàng)新和探索性藝術(shù)的排斥,因?yàn)樗囆g(shù)實(shí)踐往往走在人們接受能力和鑒賞能力的前面。 可以使我們感到欣慰的是,隨著社會(huì)物質(zhì)文明和精神文明的不斷提高,與繪畫創(chuàng)作和市場有關(guān)的畫家、評(píng)論家、畫廊經(jīng)紀(jì)人、收贏家等的鑒賞力和判斷力也在不斷提高,美術(shù)品的藝術(shù)價(jià)值與美術(shù)品的商品價(jià)格之間的距離會(huì)越來越小。至少,我們應(yīng)朝這個(gè)方向努力! 在當(dāng)前中國美術(shù)家的作品已經(jīng)開始走向世界市場時(shí),價(jià)格的動(dòng)向已被提到注意的視野。近兩年來,中國美術(shù)作品的價(jià)格已有大幅度的增長,但與歐美藝術(shù)家的作品價(jià)格相比,仍有很大的差錯(cuò)。這種狀況的根本改善,需待我們國家財(cái)力的增長和國內(nèi)藝術(shù)市場的開辟,人為地抬高價(jià)格并非良策。近讀臺(tái)灣美術(shù)報(bào)刊,得悉臺(tái)灣藝術(shù)界人士對(duì)有意提高臺(tái)灣老一輩藝術(shù)家在蘇富比拍賣的價(jià)格感到不安,認(rèn)為這種做法可能產(chǎn)生反彈作用,導(dǎo)致價(jià)格大幅度下 落。這種情況,不能不引起我們深思。 至于藝術(shù)家本人,應(yīng)該注意不斷推出自己的好作品,尤其是那些價(jià)格看好的畫家(不論是老年、中年或青年)都應(yīng)謹(jǐn)慎行事,自己不滿意的作品決不要拿出來。藝術(shù)市場實(shí)際上也存在著一種競爭機(jī)制,在這種競爭機(jī)制中得益最多的畫家不一定是最后的勝者;真正執(zhí)著于藝術(shù)并取得成就的人,才是在藝術(shù)史上占有一席之地的人。對(duì)藝術(shù)家來說,藝術(shù)市場是一種可能,一種機(jī)會(huì);同時(shí),也是不可避免的一種考驗(yàn)。 |