漫步多倫多的街頭巷尾,燈紅酒綠,楓紅雪白,這些景象將現(xiàn)代化的都市風(fēng)情與田園式的自然風(fēng)光完美地結(jié)合在一起,實在令人心醉。如果避開喧囂,深入到巷尾,細(xì)心的人不時會發(fā)現(xiàn)一些建筑物的墻壁上,出現(xiàn)各類色彩鮮艷的圖案,或一些奇形怪狀的字體,這就是被一些人視為藝術(shù)但令警方頭痛的街頭涂鴉。 涂鴉作為街舞文化里很重要的一個元素,一直是較為靜態(tài),游走在法律與藝術(shù)之間,但誰都不能就此否認(rèn)它們的存在價值,因為涂鴉的起源本是如此。涂鴉的非法性,在于它所選擇的地理位置,而非它的內(nèi)涵、或者作畫的形式。涂鴉被街舞文化所吸納,成為其中重要的藝術(shù)象征,也許正來自它的反叛宣示。 涂鴉的作者以噴漆瓶作為渲染情緒的畫筆,表達自己對現(xiàn)今社會的看法和立場,以及對未來社會的憧憬和向往。出名的噴畫家更可以跟服裝結(jié)合,掀起服飾流行風(fēng)氣。 普遍認(rèn)為,涂鴉的形成是在20世紀(jì)60年代的中后期,最初是在地下鐵的車廂內(nèi)外作畫,借著地鐵傳播他們的聲音和想法。 1971年,社區(qū)和當(dāng)?shù)氐拿襟w注意到涂鴉反映出一種不平情緒,《紐約時報》專門刊文介紹涂鴉,以及一位在紐約城的墻上、門上、廣告看板上留下“TAKI183”標(biāo)志的年輕人,這位年輕人的本名叫德密特里,TAKI是他的綽號,183則源自于他居住的街道。該報將德密特里視為一位帶著有趣的嗜好的反叛英雄。這一年標(biāo)志著涂鴉作為一種亞文化從地下走上街頭。 經(jīng)過媒體的渲染。一群崇拜TAKI的年輕人開始追隨他的涂鴉反叛,紐約城的涂鴉運動大肆蔓延,成群的畫家涌現(xiàn),涂鴉者多是低下階級的年輕人、西班牙裔或是黑人,借噴漆作為反抗社會的武器。紐約城內(nèi)的各個區(qū)以地鐵線為界并以地鐵車廂為主體展開競賽。因為地鐵免費的宣傳效果,成千上萬的乘客都成了觀眾,其效果遠勝過電視或其他媒體,并且是免費的。這些舉動導(dǎo)致紐約地鐵遭到涂鴉者的嚴(yán)重破壞,不論車廂內(nèi)外、車站,沒有一個空白處被放過。涂鴉也因此成為紐約地鐵史的一個部分。 一直到1972年,一群涂鴉藝術(shù)家在紐約市大學(xué)社會系學(xué)生馬提納茲的領(lǐng)導(dǎo)下成立涂鴉藝術(shù)家聯(lián)盟,邀請各區(qū)的地鐵藝術(shù)高手在市大學(xué)的一面披覆著紙的墻上作畫開始,涂鴉才真正開始第一次被視為是一種合法的藝術(shù)。 那時是“以諷刺為主”,進而將涂鴉作為一種藝術(shù)創(chuàng)作,一種生活態(tài)度,“只要有計劃性的、選擇適合的場地、物品,涂鴉并不會是一種污染!”紐約市政府并不認(rèn)同涂鴉作為一種藝術(shù)的存在,認(rèn)為它大量破壞城市景觀,視它為一種“污染”。直到80年代,美國聯(lián)邦政府才開始撥經(jīng)費補助,通過購買不銹鋼車廂,重新噴漆等手段整頓涂鴉,才令其逐漸消失。 (CSC編輯) |