Tobias Wong
34歲的Tobias Wong穿著耐克鞋和牛仔褲致完了100%設(shè)計上海展的開幕辭。盡管看起來像是一個20歲出頭的大學(xué)生，但他卻是當(dāng)今設(shè)計界最活躍、最令人興奮的概念設(shè)計師之一。他幽默而極具顛覆性的設(shè)計，讓人們在莞爾一笑的同時，重新去思考消費主義與美的定義。
竹子腳手架象征中國設(shè)計
在上海展覽中心東廳、100%設(shè)計展入口處，高大寬敞的大堂被青色竹子搭起的腳手架占滿，一直延伸至內(nèi)庭，只留下中間一條過道讓參觀者們通行。這是Tobias Wong作為展會的創(chuàng)意總監(jiān)，為展會設(shè)計的概念作品。他說：“在設(shè)計時我想，要中國元素，但不要重復(fù)金黃大紅的陳詞濫調(diào)，所以想到了竹子。竹子讓人想到東方，但是現(xiàn)在它在西方又是一種非常流行的材質(zhì)，被使用在很多建筑和設(shè)計的領(lǐng)域?！?/P>
工地上隨處可見的竹子腳手架，象征著中國的快速發(fā)展。而把竹子腳手架放進(jìn)設(shè)計展中，則是借此比喻當(dāng)代中國設(shè)計的現(xiàn)狀：這個領(lǐng)域還沒有真正成型，但是基本構(gòu)架已經(jīng)搭建好了，有無限的空白等著人們?nèi)ヌ钛a(bǔ)。
將竹子腳手架帶來中國，僅僅是Tobias Wong的一個開始。他與100%設(shè)計上海展簽訂了合約，與設(shè)計策展人、評論人AricChen一起，在今后5年間都將擔(dān)任這個展會的創(chuàng)意總監(jiān)。此外，他與Aric Chen還將主導(dǎo)2009年的一場設(shè)計競賽，競賽將面向中國大陸的設(shè)計師，獲勝作品將在下一屆上海100%設(shè)計展覽會上展出。
“新杜尚主義”設(shè)計師
Tobias Wong雖然只有34歲，卻已成名多年，走紅速度讓人驚訝。
“這是一盞燈”
早在2001年，這位來自紐約的亞裔設(shè)計師便在自己的處女展上用一盞沙發(fā)造型的落地?zé)粽鞣擞^眾。那件作品后來被評論家們標(biāo)上了“新杜尚主義”的標(biāo)簽：就好像當(dāng)年把小便壺當(dāng)作“噴泉”搬進(jìn)美術(shù)館的杜尚一樣，Tobias Wong借用了設(shè)計大師菲利普•斯塔克（Phillip Starck）最著名的作品之一—Bubble Club塑膠沙發(fā)，將其內(nèi)部掏空，裝好燈泡，接上電線，于是沙發(fā)就成了落地?zé)?。Tobias Wong給它起的名字是“這是一盞燈”。
這盞幽默感十足，又有點“向大師挑釁”意味的燈，照亮了Tobias Wong的設(shè)計之路，隨后他又設(shè)計了“殺手戒指”、“陽光罐子”、“鈔票便簽紙”、“On/Off”遙控電燈開關(guān)……
超酷的裁紙刀
而將他的黑色幽默推向極致的，是The Wrong Store——Tobias Wong 2006年在紐約切爾西區(qū)開設(shè)的一間專營設(shè)計師作品的“商店”。事先聽說消息的設(shè)計愛好者，都在翹首期待這間店的開張，但他們卻發(fā)現(xiàn)，這是一家永不營業(yè)的“商店”—它只是一間看上去像是商店的設(shè)計美術(shù)館，將很多優(yōu)秀的設(shè)計作品陳列出來。
“陽光罐子”
（創(chuàng)意主題是“果醬瓶用來裝果醬，月亮瓶用來裝月光”，白天把它放在窗臺，晚
上就變成了小“月亮”。將它送給你心愛的那個人吧，讓你的思念夜夜伴她入眠！）
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B=《外灘畫報》 W=Tobias Wong
B：你如何定義自己的身份，是設(shè)計師還是藝術(shù)家？
W：以前這個問題曾困擾我，現(xiàn)在不會了。我不會在乎這些，我只知道有哪些事是我不會去做的。我不會畫草圖、制作模型，不會為了解決某種實際應(yīng)用的問題而設(shè)計，不會為了讓生活變得更簡單而設(shè)計。
我沒有學(xué)過設(shè)計，而是雕塑專業(yè)畢業(yè)的。我所做的是挑戰(zhàn)設(shè)計界現(xiàn)有的規(guī)矩，就像杜尚對藝術(shù)界所做的一樣。
“殺手戒指”
（故意把鉆石反過來放）
B：你的設(shè)計中體現(xiàn)出一種對人們消費觀念的思考，比如“殺手戒指”和“鈔票便簽紙”。
W：我出生在加拿大，后來搬到紐約居住。剛來到紐約時，我發(fā)現(xiàn)這里的人們對物質(zhì)的熱愛超乎想象，人們都異常奢侈，任何種類的物品都有可能被丟棄。這深深吸引了我，我做了很多調(diào)查，并將由之得來的靈感用在創(chuàng)作中。但是你知道嗎，我在紐約住了10年以后，我自己也變成了一個物質(zhì)狂！
B：你的Wrong Store似乎也在探討物質(zhì)消費的問題，是受何啟發(fā)而來？
W：我希望這個項目能觸及消費文化，觸及到人們的物質(zhì)欲望，卻不給人們帶來人們帶來任何消費的壓力，我也不會借此賺錢。
我對現(xiàn)在的一些年輕藝術(shù)家和設(shè)計師很失望，他們總是抱怨自己有天大的好點子，卻沒人賞識。他們就那么干等著贊助人、制造商等外界的幫助。Wrong Store可以算作是我對這種現(xiàn)象的回應(yīng)。
B：你怎么定義自己的風(fēng)格？
W：我想我作品的特點是，總能給原本平凡的東西以畫龍點睛的效果，賦予它獨特的內(nèi)涵。這種內(nèi)涵并不晦澀難懂，而是讓人們在第一眼看到作品時，就能理解它的涵義。作品的實物每個細(xì)節(jié)都精益求精，但同時又是獨一無二的。
B：你的很多作品看上去都很小眾，你有沒有想過去做藝術(shù)家，或者干脆做些更大眾的作品？
W：我想我會根據(jù)項目的不同做出不同的設(shè)計。
我不會為了進(jìn)美術(shù)館而創(chuàng)作，也不會做些所謂的“更實用”的作品（比如一個有更多功能的手機(jī)），藝術(shù)上的價值和物品本身的功能特性都不是我的目標(biāo)所在。
我只想讓我參與的每一個項目，都能按照我的興趣，將我的想法完全貫徹其中。如果我的作品能影響到其他的設(shè)計師和藝術(shù)家，那就再好不過，這意味著我可以對這個世界有更多的改變。就像杜尚的小便池—藝術(shù)因此而發(fā)生了改變，不是嗎？我想對設(shè)計做同樣的事。
