在設(shè)計(jì)藝術(shù)中，遮蔽、隱藏、分解、空缺等手法創(chuàng)造出畫面的空白，用一個最稀疏的圖像、一個最精簡的圖形、一個“有意味的形式”，給觀者心理上帶來一種輕松感、一種自由感。
在設(shè)計(jì)藝術(shù)中，通過遮蔽、隱藏、分解、空缺等手法創(chuàng)造出畫面的空白，用一個最稀疏的圖像、一個最精簡的圖形、一個“有意味的形式”，給觀者心理上帶來一種輕松感、一種自由感。充分運(yùn)用審美直覺心理與美學(xué)相結(jié)合，創(chuàng)造出空白，以此來深化和突出設(shè)計(jì)中傳達(dá)出的信息內(nèi)容，使作品“陌生化”，從而引起觀眾的注意。
優(yōu)秀的設(shè)計(jì)師往往以挖掘“被設(shè)計(jì)對象的思想和感情”來取得成功。然而平面設(shè)計(jì)師要想成功地再現(xiàn)這些“思想和感情”，僅憑純粹的“美學(xué)”是很難達(dá)到的。如果從格式塔心理學(xué)的角度出發(fā)，將審美直覺心理學(xué)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)結(jié)合起來。
在設(shè)計(jì)中巧妙地創(chuàng)造出空白并充分利用空白來引導(dǎo)人們的視知覺心理進(jìn)行創(chuàng)造性思維活動，將人們觀察設(shè)計(jì)作品時的視覺流程以及各種心理能力參與到設(shè)計(jì)作品的創(chuàng)作中與產(chǎn)品進(jìn)行心靈上的互動，則可能會達(dá)到事半功倍的效果。
空白而非白
空白是沒有任何有形物存在，能夠引起無限思維、想象的空靈空間，正由于沒有任何有形物可作為我們視覺度量空間大小的標(biāo)準(zhǔn)，所以就使這空白空間具有了一種似乎含有無限容納能力的意義。在設(shè)計(jì)藝術(shù)中，空白還有可能是“遮蔽”后的“無”，隱藏后的“有”。
這種空白中所蘊(yùn)含的抽象形體不但有一種“空靈”的美，還留有讓人們充分想象面紗背后情景的余地，它是一種“有意味的形式”，能深化設(shè)計(jì)中傳達(dá)出的信息內(nèi)容，幫助觀眾理解其作品，同時又能創(chuàng)造出新的視覺表達(dá)方式，使作品“陌生化”，從而引起觀眾的注意。
利用審美直覺創(chuàng)造空白
當(dāng)人們看到被墨水覆蓋的一些字跡時，往往能通過露在外面的筆畫猜出是何字來；同樣當(dāng)人們觀看一幅寥寥幾筆的人物速寫時，依然能從簡單的線條中看出人物的外貌特征。人們具備的這種能力，格式塔心理學(xué)家把它稱之為視知覺的“完結(jié)效應(yīng)”。這種補(bǔ)足活動“得益于我們知覺活動自身向簡化結(jié)構(gòu)發(fā)展的傾向。”而且尤其容易發(fā)生在刺激物有明晰的輪廓線的時候，人們明知道它們并不存在，但看上去卻存在。
所以在很多情況下，即使是事物的缺席或隱匿的部分，也會成為知覺對象的一個積極的或肯定的成分。在平面設(shè)計(jì)中我們恰好可以充分利用視知覺的這種認(rèn)識功能，創(chuàng)造出一種新的視覺表達(dá)方式。
在廣告設(shè)計(jì)或者標(biāo)志設(shè)計(jì)中，我們常常盡可能地創(chuàng)造出簡潔明了的圖形來加強(qiáng)作品的視覺沖擊力，使作品的訴求重點(diǎn)突出。同時，在這簡單的圖形中我們又希望包含足夠豐富的內(nèi)容和信息，使作品單純卻不空洞，簡潔又回味無窮。如果我們在設(shè)計(jì)中創(chuàng)造圖形時巧妙地運(yùn)用人們心理上的“完結(jié)效應(yīng)” -- 盡管圖形本身是殘缺的，但仍能使大腦獲得一個完整的知覺對象。利用視知覺的這種心理，不僅將得到更簡練抽象的造型，同時創(chuàng)造圖形設(shè)計(jì)更能增加我們視覺的陌生感、新鮮感和趣味性。
在康定斯基的“隱性結(jié)構(gòu)”理論中也談到通過“遮蔽”和“截取”兩種手段來創(chuàng)造畫面的新視角。他認(rèn)為，“因?yàn)樵谒囆g(shù)中隱含的因素發(fā)揮著巨大的作用，顯性與隱性的結(jié)合將為形式結(jié)構(gòu)提供進(jìn)一步創(chuàng)造新母題的可能性。”潛藏在畫面形色關(guān)系中的隱性形象，時常會發(fā)出暗示，豐富藝術(shù)家給定的形色關(guān)系的深層意義，并找出抽象語言符號與自然（或非自然）對象之間的相關(guān)性。
正因?yàn)槿绱耍谠O(shè)計(jì)中我們可以大膽地將畫面中的各元素進(jìn)行分解、打散甚至缺失都不會影響到人們對圖形的認(rèn)識和理解。當(dāng)然，前提是在設(shè)計(jì)中使用“空白”時，要考慮到觀眾的認(rèn)知水平，并不是任意的“空白”都引起人們正確的“完結(jié)”（補(bǔ)足）心理。在運(yùn)用“空白”時應(yīng)注意兩方面。
首先“填補(bǔ)空白”與觀者的閱歷、感悟、想象有關(guān)。大量事實(shí)表明，對色彩、形狀的把握能力會隨著觀看者所在的物種、文化集團(tuán)和受訓(xùn)練的不同而不同。這就是說，一個集團(tuán)能理解的，另一個集團(tuán)的成員就可能無法理解、把握、比較和記住它們。只有觀者對對象越熟悉，填補(bǔ)的空白就越準(zhǔn)確。正如貢布里希所認(rèn)為的：“由于我們是生活在一個熟悉的環(huán)境中，我們見到的事物總是與我們預(yù)期相符，所以視覺的節(jié)省也就越來越增加了。”
對此愛爾蘭裔的社會學(xué)家Benedict Anderson也提出了“想象的共同體”這一概念，他認(rèn)為現(xiàn)代民族國家的形成，源自遠(yuǎn)在地球上不同地方的人類“對身為一個命運(yùn)共同體”的集體想象。系統(tǒng)的印刷語言、普及的新媒介（主要的報紙）以及共同的“受難經(jīng)驗(yàn)”，乃促成“想象共同體”的要素。在不經(jīng)意間，我們的腦海中早已先入為主地為許多未曾謀面的事物定了性，想當(dāng)然地認(rèn)為它理應(yīng)如此。
這樣一種知覺，其直觀感性是非常強(qiáng)的，它不是在一件物體和它的用處之間作某種聯(lián)想，也不是對于某種東西的實(shí)際用途的理解，而是對一件因未經(jīng)實(shí)際使用而看不到其功能的物體在視知覺中的直接“補(bǔ)足”或“完結(jié)”。基于這一點(diǎn)，設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)內(nèi)容和對象的選擇上應(yīng)具有針對性，針對某一國家、某一地域、某一文化背景、某一年齡段等等，才能被人們所認(rèn)識、理解和意會，才能達(dá)到有的放矢的效果，否則“空白”的使用將導(dǎo)致觀者的認(rèn)識混亂。
其次在創(chuàng)造具有“空白”的圖形時必須要保留圖形的最主要特征，確保信息準(zhǔn)確無誤的傳遞。阿恩海姆認(rèn)為獲取某一事物抽象形態(tài)的主要途徑，就是把握某類事物的最重要性質(zhì)并構(gòu)造出它的動態(tài)形式。同樣在隱藏和缺失部分圖形時，僅局限于非本質(zhì)部分，將對象簡化為單純的基本形，創(chuàng)造出一個簡單而又清晰的結(jié)構(gòu)，把某些重要性質(zhì)或要點(diǎn)作為整個結(jié)構(gòu)的“極點(diǎn)”“縮影”予以保留，這樣才有利于觀者的正確理解和“填充”。
在設(shè)計(jì)中我們只要充分利用視知覺的思維能動性，通過遮蔽、隱藏、分解、空缺等手法創(chuàng)造出畫面的空白，用一個最稀疏的圖像、一個最精簡的圖形、一個“有意味的形式”，給觀者心理帶來一種輕松感、一種自由感。“少即是多”，這種以少勝多，以極簡的表現(xiàn)力取得爐火純青的藝術(shù)和實(shí)用統(tǒng)一的效果，把組合元素綜合形成一種無聲的語言環(huán)境，表達(dá)出特有的意境和情調(diào)，使人們在欣賞中產(chǎn)生聯(lián)想，思索出個中內(nèi)涵，體味其中的藝術(shù)魅力，將得到精神上的享受。
然而空白與隱藏不依賴于附屬之物的襯托，而是高度的概括，通過主體表示其意，彰顯其豐富內(nèi)容。設(shè)計(jì)中的空白之法也不能亂用，要依據(jù)具體設(shè)計(jì)的需要來定，既要有空白，又要有呼應(yīng)，空白如果沒有呼應(yīng)，人們就不能理解空白的含意，就會顧此失彼，適得其反。一幅好的設(shè)計(jì)作品，應(yīng)以宏觀的創(chuàng)意思維，顧全大局，充分運(yùn)用平面構(gòu)成的設(shè)計(jì)原理，在局部中求變化。
