我們今天要做的這款壁紙背景是我近期關(guān)于“圖片合成”的一些思考，之前翻過很多Photoshop Creative這類雜志，發(fā)現(xiàn)很多圖片合成的優(yōu)秀案例，但這些案例在視覺風(fēng)格上接近擬物時代的那種復(fù)雜和寫實主義，在扁平化的網(wǎng)頁中并不能很好搭配。合成所選用的素材也許并不需要那么全面，有時候只是一個細(xì)節(jié)片段，也能演繹出彩的效果。
因此我們要學(xué)會的與其說是一門技藝，不如說是一條心法。那就是深入到細(xì)節(jié)去選取合成的素材，再配合一些繪制的技巧打造一張簡約風(fēng)格的壁紙。用在APP的歡迎插畫中也很適宜。
靈感來源
靈感圖片來自www.pinterest.com的一張攝影作品，從靈感中，我們獲得了這種水天一色交接的遼闊感，以及紅色的傘這個物件作為焦點與清爽藍(lán)色的一種視覺對比，從而更能突出焦點。
組合式風(fēng)景 STEP 01在PS中新建一個尺寸為1920*1436的新文檔。繪制兩個漸變矩形色塊作為背景，三分之二作為天空的部分，三分之一作為海面的部分。
TIPS:這里要普及一下我的個人方法，在漸變配色時，很多人都不太能掌控很好，大部分能直接獲取來的色板都不算靈活。我們做的任何色彩都可以在PS中運用色彩平衡、曲線、飽和度等調(diào)色工具再一次調(diào)色，就像你對一張風(fēng)景照進(jìn)行調(diào)色一樣，你會發(fā)現(xiàn)你的作品會慢慢朝你向往的配色靠攏。因此一開始在配色時不必拘泥于固定色值，只要找對感覺大方向就行。
STEP 02接下我們先為海面增加波紋，當(dāng)然，你也可以用畫筆或者鋼筆工具自己繪制。而我們既然說是要合成，就要學(xué)會享受來自“大自然的饋贈”。在網(wǎng)上去搜索一張海面的圖片，大致也需要同樣平靜的海面。然后拖入到圖層最上方。
將這一波紋素材的圖層的混合模式改為“強(qiáng)光”，透明度降至50%。并將除去海面的部分用蒙版蓋起來。
再為天空增加云朵的部分，同樣把云朵的素材拖入文檔并置于天空圖層的上方。
將云朵圖層的混合模式為“疊加”，透明度降至70%。用蒙版抹去天空以外的部分。
也是同樣源自靈感圖，在海天一色中紅傘人物的出現(xiàn)非常惹人注目。但從人物開始我們并不需要合成了。我們采用鋼筆工具來繪制人物，讓這些人物和紅傘都趨向扁平抽象的感覺。略抽象化的表達(dá)法和自然紋理的風(fēng)景作為對比。
STEP 06先用鋼筆工具繪制出第一塊正三角，填充色為紅色。然后圍繞這個三角兩旁分別繪制出其余的三角。每個三角填充的紅色都有微妙的差別，讓整個造型看起來更立體。
再繪制傘緣的部分，利用轉(zhuǎn)換點工具將梯形的下方改出一定的弧度。
人物的背影繪制非常簡單。運用簡單的幾何進(jìn)行拼裝即可。注意頭發(fā)上部接近傘的部分的陰影。這能增加陽光猛烈的感覺。
能夠增加的點綴還有很多，我們在此除了人物以外，還希望其能與天空產(chǎn)生互動。比如增加一群鳥，那么人物與鳥兒就能產(chǎn)生“觀看”的互動了。
選用一些鳥兒的剪影照片，然后將其摳圖并加入到畫面中。為鳥群的圖層增加漸變填色，使其即時作為剪影也能呈現(xiàn)出一定的光線變化。
最后完成前，我們再進(jìn)行最后的潤色。比如這里再次縮小人物和鳥群的尺寸，使用我剛剛講過的方法，運用調(diào)色工具再進(jìn)行二次調(diào)色。
這里我選用的是增加自然飽和度，以及運用色彩平衡工具對整體畫面給予一點淡淡的微妙的粉色。
繪制出手機(jī)屏幕尺寸的矩形，然后根據(jù)矩形的需要調(diào)整細(xì)節(jié)，以便讓壁紙看起來更完美。這時再來選擇壁紙的范圍，將你認(rèn)為有趣的畫面截取入壁紙。這比你一開始就按照手機(jī)屏幕的尺寸來作畫要有更大的自由度。
前段日子我聽到了有人談到所謂“定位”的問題，才發(fā)現(xiàn)這個詞并不是我自以為的那么簡單。當(dāng)我們說定位，也就是給定一個方向，再給你一個原點，而你要做的就會簡化為一條朝向某個方向的亨通大道。然而事實上你會發(fā)現(xiàn)，即時這樣直奔簡明目標(biāo)而去的路上，依然阻力重重且不斷有自我懷疑的聲音出現(xiàn)。而這時早先的定位就顯得有點荒謬了。既然定了，何必再疑？
而就像很多設(shè)計師都曾提到，感覺茫然無措的原因是覺得要學(xué)的太多了，而且看起來仿佛沒有止境。你和大師之間的差距并不是N個大師，而是你手里的選擇比大師手里的選擇多而已。不是嗎？你可以做一個藝術(shù)型的設(shè)計師，你也可以做一個技術(shù)型的設(shè)計師，你可以朝網(wǎng)頁動畫的方向發(fā)展，你也可以往3D的造型上努力。而要做出選擇并不容易，尤其是當(dāng)外界在向你討要答案的時候，你習(xí)慣性給出答案的過程中也更弱化了自己內(nèi)在的聲音。
當(dāng)我在看國外的大神們的作品時，其實他們本身的技巧和能力并不是真正讓我驚訝的地方，而是他們作品中的風(fēng)格以一而貫之的態(tài)度。比如紐約的設(shè)計師Dave Chenell和malika favre等等，他們都是從一個最可能擁有最大選擇機(jī)會的地方出來的設(shè)計師，但是你會發(fā)現(xiàn)他們的作品幾乎一種風(fēng)格，幾乎一眼你就能從這個作品辨認(rèn)出這個人。這是設(shè)計師中非常難見，也是我們都想擁有的一種品質(zhì)。
然而要獲得這種“一”的前提，就是一開始就往這個方向努力嗎？其實不然。我相信他們一樣會做其他很多的風(fēng)格，而且不會差。弱水三千，只取一瓢飲。這個道理放在設(shè)計師的學(xué)習(xí)風(fēng)格選擇上是非常重要的。設(shè)計也許是我認(rèn)為最能體現(xiàn)出終身學(xué)習(xí)這個概念的職業(yè)，早期的你幾乎要在各個概念里打滾，就像職場菜鳥需要做各種雜碎瑣事，最后才能水到渠成引導(dǎo)你去往一個最能匹配自己心意的方向。
