在平面設(shè)計過程當(dāng)中，所有的設(shè)計作品并不是隨空而想，往往符合眾多的設(shè)計理論及審美原則，會有很多的設(shè)計手法和技巧，這些手法和技巧絕大多數(shù)歸結(jié)于同一個事物的兩大方面，比如要想設(shè)計一幅好的平面作品，她往往會用到諸如大小、虛實、圖底、色彩對比等一系列的設(shè)計元素，而這些元素相對應(yīng)的兩個方面正是平面設(shè)計中的“兩極”。
兩極是指在平面設(shè)計中對立卻又相互聯(lián)系的兩個方面，它是源自作者平時的不斷積累而總結(jié)出來的一種設(shè)計手法。在設(shè)計時，我們可以通過這些設(shè)計手法使作品變得更加的完善和完美。 “兩極”形似太極，如陰陽、形品、圖地，生兩儀、生四象、生八卦、演萬物。設(shè)計作品也因設(shè)計中的“兩極”呼吸吐納、應(yīng)運而生。
平面設(shè)計中的“兩極”
在設(shè)計方面，設(shè)計師把握設(shè)計的協(xié)調(diào)能力、理解能力、權(quán)衡能力、辨別能力、軟件掌握能力等元素都是不可缺少的，但是設(shè)計想要達(dá)到更高的境界，設(shè)計師還必須注重個人的修為， 所謂“先修其形，后練其品”，這才是設(shè)計之道。正所謂有舍才有得，一無所有中蘊含所有。在平面設(shè)計的過程中，從大的方面來講，我們需要借鑒、運用大量的東西，這時就得留取那些好的、精髓的因素，舍去一些過時的、不適應(yīng)社會發(fā)展潮流的因素。從小的方面來講，若將客戶提供的素材全都用上，有時難免會顯得過于繁瑣，這時候也需要我們進行合理的取舍。有舍才有得，以退為進。
大小
它是造型要素中很重要的一項，幾乎可以決定作品的意象關(guān)系。大小關(guān)系使設(shè)計看起來有層次、有落差。大小差別小，給人的感覺較沉著、溫和。大小差別大，給人的感覺較鮮明、強烈。在設(shè)計中，大小有時還能體現(xiàn)物體的品質(zhì)與價格，比如在同一個版面中，圖形或字體過大會顯得物品不夠高端、昂貴。相反，則顯得更加的高級、有品位。
長短
設(shè)計中長的要素容易讓人感覺悠長、清新、流暢。短的東西則給人以利索、簡單、明快，他們搭配起來使用往往會達(dá)到意想不到的效果。
曲直
曲線富有柔和感，直線則富有堅硬感。自然之物皆由這兩者適當(dāng)混合而成。平常我們并不注意這種關(guān)系，可是當(dāng)曲線或直線強調(diào)某個形狀時，我們便有了深刻的印象，同時也會產(chǎn)生與之相對應(yīng)的情感。故我們常常為了加深曲線的印象，在設(shè)計中通常采用直線來與它進行對比。也可以說，直線會使曲線更加地引人注目。相反亦然。
粗細(xì)
粗的物體讓人感覺強壯有力，細(xì)的物體卻讓人感覺小巧精致。如字體愈粗，愈富有男性的氣概。代表時髦與女性時，我們則通常以線條細(xì)的字體來表現(xiàn)。粗細(xì)搭配可以讓設(shè)計看起來比較明快。
輕重
輕與重的對比與畫面中設(shè)計元素的剛?cè)?、色彩的屬性等都有關(guān)聯(lián)。一幅設(shè)計總是剛?cè)岵?，強弱互為補充的。無論畫面圖形多么的謙和柔軟，我們都不難發(fā)現(xiàn)它總有一點是剛硬規(guī)整的。也就是說設(shè)計中的輕重關(guān)系總是同時存在的。
疏密
疏密集散在設(shè)計中是一種常用的組織畫面的手法，基本形在整個構(gòu)圖中可自由散布，有疏有密。它們是一種對比關(guān)系，是利用基本形數(shù)量排列的多少，產(chǎn)生疏密、虛實、松緊的對比。最密的地方常常成為整個設(shè)計的視覺焦點，在畫面中造成一種視覺上的張力，向磁場一樣，具有節(jié)奏感。在我們的情感中，也常常會意識事物的中心部份。雖然蠻不在乎地看事物，可是，在我們心中，總是想探測其中心部份，好像如此才會有安全感一般，這也構(gòu)成了視覺的中心。
虛實
無畫處皆成妙境。前實后虛，實給人以確定的感覺，虛則給人以更多的想象空間。在中國畫中經(jīng)常運用到此方法，在平面設(shè)計中虛實相生也是同樣必不可少的。它可以使得畫面有大氣的地方而不失細(xì)節(jié)，設(shè)計中有了繁簡、虛實搭配，才是完美的。
圖底
有時也被稱為正負(fù)形、反轉(zhuǎn)現(xiàn)象或視覺雙關(guān)原理。在大多數(shù)設(shè)計作品中，圖地作為設(shè)計中的兩極，當(dāng)明暗逆轉(zhuǎn)時，圖與底的關(guān)系就會互相變換。一般印刷物都是白紙印黑字，白紙稱為地，黑字稱圖。相反的，有時會在黑紙上印上反白字的效果，此時黑為底，白字則為圖，這是黑白轉(zhuǎn)換的現(xiàn)象。有時候當(dāng)圖與地的特征十分相似時，這種現(xiàn)象不容易區(qū)別。可見，圖底關(guān)系猶如陰陽，正常的明暗狀態(tài)，叫做陽，相反的情況則為陰。在進行設(shè)計時，使用這種陰陽、明暗關(guān)系，可以顯出不可思議的空間，描畫出日常感覺不同的新意象。
動靜
動靜對比使得設(shè)計作品動感十足卻又不失穩(wěn)重。在設(shè)計上往往需要有激烈動態(tài)與穩(wěn)定靜態(tài)兩方面設(shè)計元素的相互配置。通常畫面中的動與靜是以亂與齊的方式表現(xiàn)出來的，有時我們可以把一個畫面故意設(shè)計成“亂”的感覺，但是不能亂到底，總得留一些空間出來放得特別的整齊，所以它也就不叫“亂”了。整齊與亂的搭配使用，能使畫面動靜結(jié)合，產(chǎn)生至唯至美。
色彩
平面設(shè)計中的“兩極”還包括色彩的對比關(guān)系。所謂色彩的對比是把色性完全相反的色彩搭配在同一個空間里。首先由色相差別而形成的色彩對比，稱之為色相對比。例如：紅與綠、黃與紫、橙與藍(lán)等。這種色彩的搭配，可以產(chǎn)生強烈的視覺效果，給人亮麗、鮮艷、喜慶的感覺。其次因明度差別而形成的色彩對比，稱之為明度對比。明度對比較強時光感強，形象的清晰程度高，不容易出現(xiàn)誤差。明暗對比正如晝與夜、陰與陽，它是色彩中最基本的要素。
因色彩差別而形成的色彩對比，稱之為冷暖對比。暖色包括橙色、紅色、黃色等色彩的搭配。這種色調(diào)的運用，可使設(shè)計呈現(xiàn)溫馨、和煦、熱情的氛圍。給人以親近的感覺。冷色則包括藍(lán)色、綠色、紫色等色彩的搭配。這種色調(diào)的運用，可使設(shè)計呈現(xiàn)寧靜、清涼、高雅的氛圍。給人以疏遠(yuǎn)的感覺。只有懂得了這些設(shè)計色彩的對比在作品中的重要性，才能夠更好地利用平面設(shè)計中的“兩極”以提升設(shè)計的價值。
無論是傳統(tǒng)的還是現(xiàn)代的，也無論是直接表現(xiàn)還是間接表現(xiàn)，當(dāng)我們努力地去研究平面設(shè)計中的“兩極”，使設(shè)計要素從有形到無形，從而領(lǐng)會到無形的新理念時，首先需要我們用心地去做，以此才能達(dá)到從量變到質(zhì)變的飛躍。而我們最終要達(dá)到的目的則是把這種理念轉(zhuǎn)化成有形的承載者，把它靈活地運用到我們的日常設(shè)計生活中去。
