雖然他可能有一些最著名的波普藝術(shù)繪畫(huà),總的來(lái)說(shuō),你知道羅伊·利希滕斯坦多少事?這位美國(guó)流行藝術(shù)家(因其杰出的漫畫(huà)作品而聞名)是20世紀(jì)60年代在紐約興起的革命新運(yùn)動(dòng)的一部分。隨著安迪·瓦霍爾、賈斯珀·約翰斯和其他幾個(gè)人,他推動(dòng)了藝術(shù)世界的邊界,并迫使當(dāng)權(quán)派思考美術(shù)的定義。
利希登斯坦是土生土長(zhǎng)的紐約人,他對(duì)商業(yè)和工業(yè)技術(shù)的創(chuàng)新性運(yùn)用令人難忘。通過(guò)將他豐富多樣的生活經(jīng)歷帶到他的作品中,他毫無(wú)疑問(wèn)地將通常用于廣告的方法融入到他的繪畫(huà)中。事實(shí)上,正是這種冒險(xiǎn)的方法幫助提升了他的形象,給他帶來(lái)了難以預(yù)料的成功。
盡管他取得了令人難忘的成功,但關(guān)于利希登斯坦和他的作品還有更多不為人知的地方。盡管他最具標(biāo)志性的畫(huà)作仍然是珍貴的收藏品,他的風(fēng)格可以在無(wú)數(shù)件紀(jì)念品上看到,但許多人并沒(méi)有意識(shí)到他職業(yè)生涯的起伏。從他晚年的成功到他使用連環(huán)畫(huà)引起的爭(zhēng)議,談到羅伊·利希滕斯坦的生活,有很多東西需要剖析。
這里有6個(gè)你可能不知道的關(guān)于羅伊·利希滕斯坦的事實(shí)。
他的成功不是立竿見(jiàn)影的。
在紐約上西區(qū)出生和長(zhǎng)大,藝術(shù)和設(shè)計(jì)最初只是利希登斯坦的愛(ài)好。他在大學(xué)時(shí)上過(guò)美術(shù)課,但這被第二次世界大戰(zhàn)的爆發(fā)打斷了。在軍隊(duì)呆了三年后,他完成了學(xué)業(yè),并成為了一名藝術(shù)指導(dǎo)——這是一個(gè)他將終生從事的職業(yè)。
李奇登斯坦一邊繼續(xù)畫(huà)畫(huà),一邊打零工,直到他接近40歲時(shí),他的藝術(shù)家生涯才開(kāi)始受到重視。當(dāng)他辭去羅格斯大學(xué)的教學(xué)工作,搬回紐約市時(shí),他職業(yè)生涯的動(dòng)力發(fā)生了轉(zhuǎn)變,因?yàn)樗芨杏X(jué)到紐約市正處于藝術(shù)爆炸的邊緣。
他的兒子激勵(lì)他改變風(fēng)格。
李奇登斯坦的藝術(shù)已經(jīng)被他在20世紀(jì)60年代名聲鼎盛時(shí)期所使用的風(fēng)格所定義。這包括使用厚的黑色輪廓和本日點(diǎn)。在商業(yè)印刷中,這些風(fēng)格特征經(jīng)常出現(xiàn)在當(dāng)時(shí)的廣告中,并對(duì)列支敦士登產(chǎn)生了巨大的影響。
雖然他已經(jīng)開(kāi)始使用漫畫(huà)中的意象,但直到他的兒子發(fā)出挑戰(zhàn),他才畫(huà)出了他的第一幅大型畫(huà),把所有的東西都結(jié)合在一起。當(dāng)他看著一本米老鼠漫畫(huà)書(shū)時(shí),他的兒子指著它說(shuō),“我打賭你不會(huì)畫(huà)得那么好”結(jié)果是看米奇,它包含了未來(lái)的許多方面。
他與抽象表現(xiàn)主義有著復(fù)雜的關(guān)系。
雖然理所當(dāng)然地被認(rèn)為是最重要的流行藝術(shù)家之一,但利希登斯坦曾經(jīng)認(rèn)為自己是一個(gè)抽象表現(xiàn)主義者。雖然這種風(fēng)格更多的是與杰森·布拉克和威廉·德·庫(kù)寧李奇登斯坦從20世紀(jì)50年代末開(kāi)始將這些原則融入到他的藝術(shù)中。
后來(lái),他筆觸系列似乎模仿了他曾經(jīng)采用的風(fēng)格。創(chuàng)作于1965年至1966年,他們?nèi)⌒Ρ憩F(xiàn)主義大師的手勢(shì)繪畫(huà)。在這些畫(huà)中,李奇登斯坦用他特有的粗輪廓、本日點(diǎn)和大膽的色彩來(lái)潤(rùn)色一筆。這樣,自發(fā)的手勢(shì)就變成了一幅工業(yè)畫(huà)。
盡管這可能被視為一種嘲弄,但利希登斯坦并不這么認(rèn)為。“事實(shí)上,我喜歡抽象表現(xiàn)主義者,或者說(shuō),我喜歡我喜歡的那些人,”他曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)這個(gè)系列。“我的工作畢竟是一種緊身衣。我畫(huà)這些畫(huà)是因?yàn)檫@是我的表達(dá)方式,“你看,繪畫(huà)是一棵樹(shù),由筆畫(huà)組成。[抽象表現(xiàn)主義者]把東西放在畫(huà)布上,對(duì)他們的所作所為做出反應(yīng),對(duì)顏色位置和大小做出反應(yīng)。我的風(fēng)格看起來(lái)完全不同,但寫(xiě)下線條的本質(zhì)幾乎是一樣的;我的書(shū)看起來(lái)不像波洛克或克萊恩的書(shū)。"
他使用已知的漫畫(huà)面板引起了爭(zhēng)議。
隨著李奇登斯坦繼續(xù)探索漫畫(huà)圖像和商業(yè)印刷技術(shù)的使用,他的職業(yè)生涯爆發(fā)了。他發(fā)現(xiàn)了國(guó)家和國(guó)際聲譽(yù)的繪畫(huà),如溺水女孩和哇!,但是成功并非沒(méi)有爭(zhēng)議。
許多這些廣受好評(píng)的畫(huà)作都是由著名藝術(shù)家根據(jù)漫畫(huà)改編的。這些藝術(shù)家經(jīng)常得不到表?yè)P(yáng),當(dāng)然也沒(méi)有得到補(bǔ)償,這在一些藝術(shù)家和漫畫(huà)愛(ài)好者的口中留下了不好的印象。事實(shí)上,羅斯·希思,這位資深的DC漫畫(huà)家,他的戰(zhàn)斗機(jī)被李奇登斯坦改編為哇!對(duì)此有強(qiáng)烈的感覺(jué)。他在80多歲的時(shí)候創(chuàng)作了一部短劇當(dāng)他的圖像是一件著名的藝術(shù)品時(shí),生活在貧困中的感覺(jué)。
在一個(gè)創(chuàng)意改編、再利用和版權(quán)侵犯常常界限模糊的時(shí)代,在波普藝術(shù)中探索這個(gè)問(wèn)題很有意思。對(duì)他來(lái)說(shuō),李奇登斯坦說(shuō),“我名義上是在復(fù)制,但我真的是在用其他術(shù)語(yǔ)重復(fù)復(fù)制的東西。這樣,原作就獲得了完全不同的質(zhì)感。它不是濃淡的筆觸,而是點(diǎn)、平的顏色和不屈的線條。”
他沒(méi)有受到評(píng)論家的歡迎。
正如藝術(shù)家開(kāi)拓新領(lǐng)域時(shí)經(jīng)常發(fā)生的那樣,批評(píng)家們并不都熱衷于接受利希登斯坦的低藝術(shù)和高藝術(shù)的結(jié)合生活關(guān)于他的雜志題為“他是美國(guó)最差的藝術(shù)家嗎?”通過(guò)彌合漫畫(huà)藝術(shù)(被當(dāng)代藝術(shù)評(píng)論家視為次要藝術(shù))和高雅藝術(shù)之間的差距,他打破了界限,挑戰(zhàn)了藝術(shù)界的認(rèn)知。
他的作品因缺乏原創(chuàng)性和空泛性而受到質(zhì)疑,他承認(rèn)這很難聽(tīng)到,并對(duì)此產(chǎn)生了懷疑。然而,這并沒(méi)有阻止他遵循他的原則,專(zhuān)注于他工作的技術(shù)上的完美。那些否認(rèn)他對(duì)藝術(shù)史影響的人現(xiàn)在只需要看看他的畫(huà)。1966年,當(dāng)英國(guó)泰特美術(shù)館準(zhǔn)備購(gòu)買(mǎi)時(shí)哇!這引起了幾位不同意收購(gòu)的董事的騷動(dòng)。如今,它是該系列最具標(biāo)志性的藝術(shù)品之一,價(jià)值數(shù)千萬(wàn)美元。
他的職業(yè)生涯遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了他的喜劇藝術(shù)階段。
大約在1966年,李奇登斯坦開(kāi)始遠(yuǎn)離他充滿喜劇色彩的藝術(shù)作品。當(dāng)卡通元素繼續(xù)滲透到他的繪畫(huà)中時(shí),他享受著非常成功的職業(yè)生涯,直到1997年去世。亮點(diǎn)包括他對(duì)梵高、莫奈和塞尚的名作的改造——都是他的本日?qǐng)A點(diǎn)和大膽的圖形風(fēng)格。
他還玩雕塑,甚至在環(huán)球影城的幫助下為洛杉磯縣藝術(shù)博物館創(chuàng)作了一部電影。20世紀(jì)70年代回到長(zhǎng)島后,他在那里相對(duì)隱居,繼續(xù)嘗試靜物畫(huà)、絲網(wǎng)印刷和彩色鉛筆畫(huà)。