安德魯·赫爾曼(20世紀30年代至40年代),聯(lián)邦藝術(shù)項目,工程進度管理局
奧古斯塔薩維奇與她的雕塑實現(xiàn),1938年
20世紀初,哈萊姆區(qū)出現(xiàn)了一次非凡的復興。在大遷徙之后,六百多萬非裔美國人大規(guī)模逃離被隔離的南方,紐約市社區(qū)成為黑人創(chuàng)意的文化中心。當大量的人物組成了這個藝術(shù)、音樂和文學的“黃金時代”時,雕塑家奧古斯塔·薩維奇的貢獻卻在其中。
作為非裔美國人的教師和藝術(shù)倡導者,薩維奇塑造了一些非洲裔美國人的職業(yè)生涯。哈萊姆文藝復興最杰出的藝術(shù)家。雖然她是一位熟練的陶藝家,但薩維奇認為她給學生留下的印象是她真正的杰作。她說:“我沒有創(chuàng)造出真正美麗、持久的東西,但如果我能激勵其中的一個年輕人發(fā)展他們所擁有的才能,那么我的紀念碑就會在他們的作品中。”
雖然這座“紀念碑”是哈萊姆文藝復興的核心,但許多人不知道薩維奇在這場開創(chuàng)性運動中所扮演的角色。在這里,我們來看看她的生活和工作,從她卑微的粘土開始,再到她的遺產(chǎn)。
事業(yè)初具規(guī)模
奧古斯塔·薩維奇,“嬰兒畫像”,1942年
1919年,當薩維奇的作品在佛羅里達的一個博覽會上獲得原創(chuàng)性獎時,她作為一名創(chuàng)新雕塑家的角色得到了鞏固。兩年后,她搬到了紐約市,在那里她申請了庫珀促進科學和藝術(shù)聯(lián)盟,這是一所進步的、以獎學金為基礎(chǔ)的曼哈頓大學。盡管面對142名男性申請者,薩維奇還是被錄取了,1923年,她獲得了學位--提前了整整一年。
雖然薩維奇在庫珀工會的才能得到了正確的承認,但她早期的職業(yè)經(jīng)歷并非沒有種族主義和性別歧視。1923年,一個委員會以她的種族為由,拒絕了她申請法國暑期藝術(shù)項目的申請。薩維奇對這一決定提出異議,但無濟于事。然而,委員會成員和雕塑家赫蒙·阿特金斯·麥克尼爾支持薩維奇的工作,最終成為她的老師。
同年,薩維奇收到了她的第一個大任務:民權(quán)活動家和作家W·E·B·杜波伊斯為哈萊姆圖書館拍攝的半身像。盡管在經(jīng)濟上困難重重,但在接下來的幾年里,她獲得了獎學金,贏得了獎項,成為了反對“黑人原始”藝術(shù)的直言不諱的倡導者,她在巴黎學習,這一切都是在創(chuàng)造哈萊姆文藝復興歷史之前。
“黃金時代”
身份不明的攝影師,奧古斯塔薩維奇觀看她的兩個雕塑,蘇茜Q和特魯金,約1939年
1934年,這位雕塑家打開了野蠻工匠工作室。設置在哈萊姆地下室,這所學校提供繪畫,繪畫和雕塑課程給萌芽的黑人藝術(shù)家(非洲裔美國畫家)。雅各布·勞倫斯是后來看到成功的許多學生中的一個)。薩維奇工藝美術(shù)工作室后來變成了哈萊姆社區(qū)藝術(shù)中心。哈萊姆文藝復興藝術(shù)進步的關(guān)鍵,這個多文化的機構(gòu)(資金來源是聯(lián)邦藝術(shù)項目)將促進1 500名學生的發(fā)展。
除了教學之外,薩維奇還致力于宣傳。在工作室的第二年,她聯(lián)合創(chuàng)辦了哈萊姆藝術(shù)家協(xié)會與多學科藝術(shù)家查爾斯奧爾斯頓和壁畫家埃爾巴光腳。為了解決非裔美國藝術(shù)家面臨的“文化、經(jīng)濟、社會和專業(yè)問題”,該協(xié)會在其憲法中規(guī)定了三個主要目標:鼓勵青年人才,促進藝術(shù)家與公眾之間的關(guān)系,以及改善藝術(shù)家的生活水平和機會。
隨著哈萊姆文藝復興的衰落種族騷亂1935年,大蕭條結(jié)束了“黃金時代”,許多以社區(qū)為基礎(chǔ)的項目也結(jié)束了。該協(xié)會于1941年解散,哈萊姆社區(qū)藝術(shù)中心次年關(guān)閉。
以后的工作和遺產(chǎn)
奧古斯塔·薩維奇的肖像
資金問題將繼續(xù)阻礙薩維奇文藝復興后的藝術(shù)計劃。1945年,她離開了這座城市和它的藝術(shù)舞臺,定居在紐約的一個小鎮(zhèn)Saugerties。在這里,她把注意力從雕刻轉(zhuǎn)向?qū)懽?,最終形成了一本未出版的兒童故事和謀殺的神秘故事集。薩維奇住在索格提斯,直到1962年去世。
在薩維奇去世的時候,她對哈萊姆文藝復興和整個現(xiàn)代主義的貢獻基本上被遺忘了。但是現(xiàn)在,在歷史的一個關(guān)鍵時刻,薩維奇終于開始得到她應得的認可。
2019年展覽的策展人杰弗林·海斯(Jeffreen Hayes)說:“我們正處在這樣一個時刻,佳能正受到挑戰(zhàn)和擴展,因為歷史忽視了女性和有色人種藝術(shù)家。對于我們藝術(shù)界許多從事研究、寫作和策劃有關(guān)婦女和有色人種藝術(shù)家的展覽的人來說,這些藝術(shù)家總是在藝術(shù)中占有一席之地,無論他們的社會或種族身份如何。當想到薩維奇,她的位置一直是一個藝術(shù)家誰是一個杰出的雕塑家誰利用她的藝術(shù)創(chuàng)造出一條道路,以保持一個人的藝術(shù)熱情。“
在探索薩維奇自我描述的“紀念碑”和她驚人的雕塑之后,這個展覽揭示了這位藝術(shù)家的身份:“美國20世紀最具影響力的藝術(shù)家之一。”