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什么是線條藝術(shù)?揭開線條藝術(shù)的漫長歷史

2020-08-31 4970 0
線條藝術(shù)的漫長歷史

      人們常認(rèn)為,一個藝術(shù)家的筆畫是最純粹的方式來感知他們的能力。當(dāng)一條線纏繞在紙或帆布上時(shí),這條連續(xù)的帶子可以發(fā)出強(qiáng)烈的情感。因此,毫不奇怪線條藝術(shù)線描,是視覺藝術(shù)最基本的元素之一。

      事實(shí)上,作為七種視覺藝術(shù)元素-與形式、形狀、顏色、價(jià)值、紋理和空間一起--線條是藝術(shù)的標(biāo)志。但是什么是線藝術(shù)?首先,重要的是要注意的是,一條線并不是簡單地從A點(diǎn)移動到B點(diǎn)。在藝術(shù)中,一條線可以是二維的,也可以是三維的,抽象的,描述的,或者暗示的。 

      線條藝術(shù)常常是黑白但并不總是如此。像陰影和顏色漸變這樣的元素是不存在的,允許焦點(diǎn)牢固地停留在線條本身上。線條畫可以是草圖,但也可以是自己完成的藝術(shù)品。這條線對于藝術(shù)來說是如此的基本,所以對于藝術(shù)學(xué)生來說,一個常見的練習(xí)就是用一條線畫一張表格,不要讓繪圖工具離開頁面。

      重要的是要記住,線條藝術(shù)不僅僅是繪畫。線條可以通過多種方式在視覺上形成。例如,雕塑家將材料彎曲成不同的形狀或攝影師,通過相機(jī)的角度創(chuàng)造隱含的線條。

      現(xiàn)在我們對這一理論有了一點(diǎn)了解,讓我們從藝術(shù)史上著名的線描開始,深入探討線條藝術(shù)。

在整個藝術(shù)史上,藝術(shù)家們用線條作為視覺表現(xiàn)的主要手段,創(chuàng)造了有影響力的藝術(shù)。

Laocoon Line Art

“Laoco n及其兒子”的復(fù)制品,公元前200年 

      古代雕塑群Laoco n和他的兒子它現(xiàn)在在羅馬的梵蒂岡博物館,自從它在15世紀(jì)被重新發(fā)現(xiàn)以來一直很有影響力。它成了一個參照點(diǎn)文藝復(fù)興藝術(shù)家他觀察了這位雕塑家是如何利用流線型來協(xié)調(diào)這組人物的。這條彎彎曲曲的蛇蜿蜒穿過這三個角色,將它們連接起來,并平衡了這三個角色。這一時(shí)期的藝術(shù)家將繼續(xù)使用隱含線在雕塑、繪畫和繪畫中創(chuàng)造和諧的構(gòu)圖。
 
Leda Sketch by Leo<em></em>nardo da Vinci

萊昂納多·達(dá)·芬奇,“萊達(dá)頭像研究”,c.1506 

      達(dá)芬奇是個有天賦的繪圖員。他的素描本身就成了珍貴的藝術(shù)品。這是一幅畫的書畫麗達(dá)與天鵝顯示用于生成窗體和維度的詳細(xì)行工作。
 
Albrecht Durer engraving line art

Albrecht Dürer,“Melencolia I”1514

      歷史上最著名的版畫家之一,阿爾布雷希特·杜雷爾是一位真正的行家。迪雷爾將精確的線條切割成版面,制作了豐富而復(fù)雜的版畫,并繼續(xù)影響著藝術(shù)家。他也是一位熟練的油彩和水彩畫畫家,同時(shí)也是一位有成就的繪圖員。他在所有媒體上的作品都依賴于他的版畫作品。
 
henri matisse the dance

亨利·馬蒂斯,“舞蹈”,1909年 

      在他整個職業(yè)生涯中,馬蒂斯把他的繪畫中快速、表現(xiàn)主義的觸覺融入到他的繪畫中。他最著名的作品之一,舞蹈在很大程度上依賴于他創(chuàng)造的輪廓。觀眾通過馬蒂斯的線條感受到舞蹈者的力量和動作,用大膽、平淡的顏色和醒目的輪廓。
 
Pablo Picasso Line Drawing

巴勃羅·畢加索,“伊戈?duì)?middot;斯特拉文斯基肖像”,1920年

      從他職業(yè)生涯早期創(chuàng)作的更清晰、經(jīng)典的繪畫,巴勃羅畢加索剝奪了他的工作,使他獲得了大量的干凈、簡單的東西-等高線圖。使用單一的,連續(xù)的線,他仍然能夠在他的作品中表達(dá)力量。事實(shí)上,這些輪廓畫已經(jīng)成為他最標(biāo)志性的圖像之一。
 
Jackson Pollock Painting

杰克遜·波洛克在現(xiàn)代藝術(shù)博物館的“數(shù)字31”

      王者抽象表現(xiàn)主義,杰克遜·波洛克他的作品完全建立在流淌的液體油漆線上,這些線條會在他的繪畫中動態(tài)地移動。他最著名的作品創(chuàng)作于1947年至1950年的“滴水時(shí)期”。當(dāng)代藝術(shù)這個創(chuàng)新的技術(shù)讓世界耳目一新。

Bridget Riley Mural

布里奇特·萊利(Bridget Riley),“色彩之箭”,2017-19

      英國藝術(shù)家布里奇特·萊利是OP藝術(shù)它依賴于光學(xué)幻象。她對幾何形式感興趣,她用粗體線條在她的作品中創(chuàng)造了催眠的視覺錯覺。
 
Keith Haring Mural

基思·哈林,澳大利亞科林伍德壁畫,1984年

      基思·哈林粗體風(fēng)格的定義是厚厚的黑色輪廓,經(jīng)常留下黑色和白色或充滿明亮,平坦的顏色。他的標(biāo)志性風(fēng)格決定了他的職業(yè)生涯,使他的作品立即被人們所認(rèn)可。不管這些人物是交織在一起的,似乎遵循一條流動的線條,還是自己定義的,哈林的輪廓畫仍然活在今天,并顯示出對優(yōu)秀藝術(shù)家、插畫家和平面設(shè)計(jì)師的持續(xù)影響。

      今天,線條在當(dāng)代藝術(shù)中和以往一樣重要。從雕塑到繪畫,線條藝術(shù)的傳統(tǒng)一直延續(xù)到尖端藝術(shù)家的作品中。


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