Paul Klee，由Alexander Eliasberg拍攝，1911年。
克利在他的職業(yè)生涯中創(chuàng)造了多種多樣的作品，并不斷嘗試不同的技術(shù)和材料。他經(jīng)常打破傳統(tǒng)繪畫的“規(guī)則”，用抽象的形狀、符號和符號創(chuàng)造自己的視覺語言來傳達他的幽默、童趣的想象力和個人信仰。
繼續(xù)讀下去，你會發(fā)現(xiàn)保羅·克利的五件作品，它們都是他生命中的關(guān)鍵時期。
這里有五幅保羅·克利的作品，這些作品揭示了他不同的藝術(shù)風(fēng)格和過程。
HAMMAMET清真寺, 1914
“Hammamet to the Mosque”1914年。
1914年4月，Klee訪問了突尼斯西北部的Hammamet小鎮(zhèn)。這次旅行啟發(fā)了這個城市清真寺和周圍花園的水彩畫。北非之光激發(fā)了克萊恩的色彩意識，他在那里發(fā)表了著名的聲明：“我和顏色是一體的。我是個畫家。”
這幅畫的上半部分具有代表性，描繪的是被兩座塔和花園包圍的清真寺。然而，下半部-具有半透明的顏色平面-是更抽象的?？巳R仿效法國藝術(shù)家羅伯特·德拉奈的榜樣，把純色和色調(diào)作為一幅畫的唯一主題。
推特機, 1922
1922年的“推特機”。
推特機是Klee對聲音的視覺形象之一。它的特點是一群鳥在一根帶曲柄的電線上。就像一個孩子的玩具，鳥看起來好像它們會復(fù)活，并開始唱歌，因為曲柄被扭轉(zhuǎn)。為了制作混合媒體片，Klee在一張紙上畫了一張紙，紙上最初覆蓋著黑色的油色素，這導(dǎo)致了背景的模糊線條和黑色污點。
高速公路和拜韋, 1928
“高速公路和拜韋”1928年。
高速公路和拜韋是克利從1929年12月中旬到1930年1月初埃及之行的主要作品之一。利用顏色、形狀和線條，Klee創(chuàng)造了一種抽象的景觀，具有真實的時間和空間感。畫布頂部狹窄的藍色長方形代表尼羅河，而左右兩邊不平的形狀雜亂地描繪了埃及的糧田和小徑。畫的中心有寬闊的，蒼白的梯形，暗示主要的道路，帶領(lǐng)觀眾的眼睛從底部的畫布到河的頂部。
恐懼的面具, 1932
“恐懼的面具”1932年。
恐懼的面具創(chuàng)作于1932年，就在阿道夫·希特勒在德國掌權(quán)之前。這幅諷刺畫的靈感來源于克利在一個民族博物館看到的祖尼戰(zhàn)神雕塑。它有兩組腿，表明兩個人物隱藏在巨大的狂歡節(jié)風(fēng)格的面具后面。Klee談到這幅畫時說：“面具代表著藝術(shù)，面具背后隱藏著人類。”
這幅諷刺畫揭示了克萊恩的內(nèi)心狀態(tài)。當(dāng)時，他既擔(dān)心德國的未來，也擔(dān)心藝術(shù)的未來。在創(chuàng)造的一年之內(nèi)恐懼的面具希特勒把克萊恩的藝術(shù)稱為“墮落”，藝術(shù)家的恐懼也就實現(xiàn)了。
死亡與火，1940年
1940年“死亡與火”
死亡與火創(chuàng)作于1940年，也就是當(dāng)年6月他去世的前幾個月。他患有一種叫做硬皮病的疾病，它會引起疼痛的關(guān)節(jié)和手部的皮疹。這就解釋了為什么他在這段時期的工作變得越來越簡單，死亡與火就是這方面的一個關(guān)鍵例子。
克利在過去受到原始藝術(shù)的影響，但這幅畫特別簡單化，評論家甚至把它比作山洞畫的風(fēng)格。這幅黃麻油畫的是一幅關(guān)于死亡的插圖，描繪了一個以“tod”(德語中的“死亡”)為特征的中心人類頭蓋骨狀的母題。“Tod”再次出現(xiàn)在人物舉起的手臂的“T”形狀、手上的金色球體(O)和面部的D形上。
