川井一仁(Kazuhito Kawai)的陶瓷雕塑涂上了無數(shù)的彩色釉,像一堆堆充滿活力、融化的冰淇淋或冰凍果子露一樣閃閃發(fā)光。該器皿是陶瓷中最重要的形式之一,為這位日本茨城藝術(shù)家提供了一個(gè)起點(diǎn)。雖然他開玩笑地暗示了功能性,但每一件作品似乎都有自己的生命,長出精致的卷發(fā),散發(fā)著糖霜的味道,還有吸管或雨傘等細(xì)節(jié)。
“大約有三到四種混合粘土和四到五種不同類型的釉料,每種都有無數(shù)的顏色變化,”川井一仁告訴我們。他強(qiáng)調(diào)沙啞的色彩和豐富的紋理,一件作品可能需要三到四個(gè)月的時(shí)間才能完成。經(jīng)過長達(dá)數(shù)周的成型和分層過程,在窯中燒制雕塑成為一種象征性的轉(zhuǎn)變,藝術(shù)家將其比作自己的改變。粘土因其固有的延展性以及制作者和材料之間所需的物理互動(dòng)而被吸引,他分享說,通過這些作品“我有一種內(nèi)心自我被展現(xiàn)出來的感覺。”當(dāng)他用釉層建造表面時(shí),這些作品變得類似于他的情感肖像,融合了懷舊、年輕的喜悅和希望。