這一說法源于20世紀90年代蘇聯(lián)解體后在俄羅斯播出的第一部美國肥皂劇的名字。這首歌大獲成功，并被認為對后蘇聯(lián)時代的俄羅斯文化產(chǎn)生了巨大影響。冰島行為藝術(shù)家Ragnar Kjartansson用這種文化現(xiàn)象為GES-2揭幕，V-A-C基金會在莫斯科的新文化之家，由建筑師倫佐·皮亞諾重新設(shè)計的前發(fā)電站。這項委托起初是一種接管，但隨著克雅丹松開始計劃，這個想法出現(xiàn)了分歧:一是舉辦一場藝術(shù)家的展覽;工作，圣巴巴拉;一個活生生的雕塑，以及一個以他最喜歡的藝術(shù)家為主題的平行展覽，名為“到莫斯科!”莫斯科!莫斯科!該展覽由克雅坦松的合作伙伴、藝術(shù)家ingibjouml rg sigurjograve;由Renzo piano設(shè)計的dv - a - c GES-2文化之家位于莫斯科，目前正在舉辦藝術(shù)家stragnar Kjartansson的首場展覽。攝影:Michel Denancé他因6小時的樂隊電影而聞名，國家樂隊表演他們的歌曲悲傷和他的聰明，深刻的表演和電影，圣巴巴拉，融入現(xiàn)場元素，標志著藝術(shù)家的新方向。ge -2的展示和發(fā)射可能是冷戰(zhàn)以來美俄之間最緊張的時刻。對這種美國文化輸入的探索，用俄語進行，探索文化殖民的概念，不能在一個更尖銳的時間。在考察這兩種文化之間的關(guān)系,Kjartansson生活創(chuàng)造了一個雕塑,將在未來三個月內(nèi).‘我記得在冰島,莫斯科和華盛頓之間,你真的認為俄羅斯和美國人爭取我們的小靈魂與文化材料,年代;當我們在莫斯科坐下來時，克雅丹松回憶道。藝術(shù)家Ragnar Kjartansson的肖像。攝影:Rafael pinhoa在一場重現(xiàn)桑塔·芭芭拉的長時間演出中，一個制作團隊將連續(xù)三個月每天拍攝一集，現(xiàn)場直播在博物館。完全重建的開放式電影布景包括四個布景、演員、服裝、化妝和道具，每天拍攝結(jié)束時將剪輯并在博物館展出。
